Tema: Skulptūra

Dieviškasis menas arba opmeno ragnariokas — The Responsive Eye

grafika Dieviškasis menas arba opmeno ragnariokas — The Responsive Eye

Be galo sąlygiška ir naivu ką nors šiame žemiškame, o ypač meno, pasaulyje vadinti „dievišku“, „genialiu“ ar „žvaigždišku“. Kiekvienas, bent kiek susidūręs su dailės istorija, meno procesų raida, nutuokia, kad šioje sferoje, kaip niekur kitur, ypač daug lemia ne įgimti nuopelnai, o įvairios konvencijos bei susitarimai. Viešoji bei kritikų nuomonė vienus geba labai staigiai pakelti į viršų, kitus, savo ruožtu, nugramzdinti į užmaršties dumblynes.

Taip yra ir su opmenu. Prieš kelis dešimtmečius tapęs ir buvęs labai madingu meniniu judėjimu, šiais laikais jis prisimenamas siauruose specialistų (menotyrininkų, kolekcionierių, žingeidesnių meno vartotojų) ratuose. Žinoma, galbūt nereikia taip jau dramatizuoti — atskirais fragmentais ir nuotrupomis opmenas funkcionuoja ir mūsiškėje kasdienybėje. Madų pasaulyje epizodiškai prisimenant kas būta „ant bangos“ seniau, panaudojamos optinėmis iliuzijomis paremtų raštų kombinacijos, savo išmanymą demonstruojantys architektai ir interjero dizaineriai vieną kitą opmeno detalę panaudoja namų apstatyme. O ir mene (ypač prisimenant britų tapybą — Garry Hume‘ą, Liamą Gillicką, Sarah Morris) optinis palikimas neatrodo toks jau ir pamirštas.

Skaityti toliau be komentarų…


Silikoninė tikrovė. Sam Jinks

Sam Jinks

Sam Jinks, Still Life (Pieta), 2007m.

Menininkai, norintys pabūti „Kūrėjais“, lipdo ypač tikroviškas figūras, kurios įsiskverbia į pasąmonę taip giliai, jog suabejoji ar tik pats ne iš silikono būsi plaukęs.

Sam Jinks kūryba lyginama su Ron Muecko’s ar Patricia Piccini darbais. Pagrindinis panašumas tas, jog visi šie menininkai kuria hiperrealistines figūras. Ron Muecko kai kurie darbai labai realistiški, tačiau juk šiuolaikinio žiūrovo nei kiek neišgąsdins tikroviška silikoninė močiutė arba perdėtai dideli kūnai, visi žinome – tikrovėje neegzistuoja milžinišo dydžio naujagimiai susiraukusiais veidais nuo kurių norisi nusukti akis į kitą pusę. Patricia Piccini labiausiai mane žavi savo realistiniais plaukuotais gnomais ir keletu epizodų iš žmonių gyvenimo, tačiau vistiek jos kurtos figūros iki galo neįtikina kaip tai padaro Sam Jinks. Žinoma, jo kūriniai peržengia ribas, bet tai jis daro labai subtiliai ir nesuvoki, kad tikrovė jau palikta už durų, o tu vis žiūri ir galvoji – kada pajudės bent blakstiena?

Skaityti toliau be komentarų…


M. Duchamp, objekto menas ir kvietimas sudalyvauti dirbtuvėje

skulptura M. Duchamp, objekto menas ir kvietimas sudalyvauti dirbtuvėje

Iš kairės: Marcel Duchamp „Fontanas“; M. Duchamp „ Dviračio ratas“

XX a. pradžia buvo tas laikotarpis, kai meno pasaulyje vyko didžiausi pokyčiai, prieštaravimai ir diskusijos. Nuolat buvo keliami tokie klausimai kaip „Kas yra menas? Kas padaro šį kūrinį meno kūriniu? Kas yra menininkas?“. Marcel Duchamp į šiuos klausimus atsakė pasinaudodamas ne teoretinėmis sąvokomis, bet taiklia ironija. Pirmoje iliustracijoje matote du menininko kūrinius, pirmasis — pisuaras, ekspozicijoje pavadintas fontanu, antrasis — virtuvinės kėdės ir dviračio rato kompozicija. Šie kūriniai išreiškė naują mąstymą teigiantį, jog meno kūrinys yra tik definicijos bei susitarimo klausimas. Pats menininkas, jo biografija, jausmai neturi su tuo nieko bendra. M. Duchamp teigė, jog menas skiriasi nuo paprastos prekės tik tuo, jog yra eksponuojamas ant pakylos galerijoje, o ne ant prekystalio parduotuvėje. Galų gale menas yra priklausomas tik nuo žiūrovo matymo taško. Tokios M. Duchamp deklaracijos XXa. sukėlė daug pasipiktinimo, Lietuvoje daugeliui piliečių, susiduriančių su panašia koncepcija, vis dar kelia iki šiol, tačiau jas paneigti buvo ir yra sunku. Kas paneigs, jog tobulą moters figūrą primenantis simetriškas pisuaras nėra klasikinio meno modelio parodija?

Dviračio ratas, pisuaras, butelių kabykla — visi šie objektai buvo atsisveikinimas su seniai priimtais estetikos papročiais, stiliumi ir skoniu.  Galiausiai buvo prabilta apie kitokį estetikos suvokimą, taip M. Duchamp visai nesąmoningai suteikė galimybę atsirasti modernios skulptūros istorijos užuomazgai, o jo kontraversiškas ir pasipiktinimą keliantis požiūris tolesnių kartų buvo priimtas kaip žavintis didelis pasisekimas. Būtent tokiomis aplinkybėmis atsirado „ready-made“ sąvoka, įvardijanti industrinio vartojimo reikmenis, pakylėtus iki dailės kūrinio lygio. Menininkai šią techniką naudoja iki šių dienų, žinoma atsirado daugybė naujų pavadinimų ir apibrėžimų, tačiau esmė modifikuoti mūsų kasdienybėje naudojamus funkcionalius daiktus ar suteikti jiems kitą reikšmę bei traktuoti juos kaip meno kūrinius liko ta pati.

Skaityti toliau be komentarų…


Emil Alzamora, skulptorius, bandantis žvelgti į ateitį

skulptura Emil Alzamora, skulptorius, bandantis žvelgti į ateitį

Emil Alzamora, iš kairės 1,2 pav. „Afterlife afterthought“ („Pomirtinė pavėlavusi mintis“), 2005m.; 3pav. „Tether“ („Grandinė“), 2008m.

Jo skulptūros kaip nusileidusios iš dangaus (ar bandančios ten patekti), nors autorius tikina, kad per tokią išraišką bando suprasti pačius žmones. Kūnas siejamas su siela, tačiau sielai leidžiama prabilti per pačią formą išorėje. Tokios kompozicijos priverčia žiūrovą susimąstyti ir pabandyti jausmą sutapatinti su materija. Autorius dirba su įvairiomis medžiagomis – gipsu, bronza, stiklu, vašku. Po meno studijų bandė pabėgti nuo mokslų pasiplaukiojimui į jūrą, bet susipažino su mergina, kurios tėvas dirbo su viena didžiausių pasaulyje skulptūrų liejyklų  Beacon’e, New York’e. Čia ir buvo žengti pirmi žingsniai kūrybos link.

Skaityti toliau be komentarų…


Ar toli nuo grožio iki moralės?

Josiah McElheny
Grožis, kaip ir menas — labai subjektyvi sąvoka. Kol Jonas negali nuleisti akių nuo paveikslėlio su saulėlydžiu, Petras sušunka: „Banalu!“, — ir mieliau renkasi buitišką scenarijų bei naujųjų technologijų teikiamas grožybes. Tuo tarpu mes neturėtume pykti nei ant vieno iš jų. Juk seniai aišku: dėl skonio nesiginčijama. Visi turime savitą, skirtingą požiūrį, o ir tas laikui bėgant keičiasi. Dėl šių priežasčių ir kyla diskusijos, kurių pabaigos kol kas nesimato. Kas yra grožis? Kokia jo paskirtis? Ar reikalingas grožis mene?…

Skaityti toliau be komentarų…



Puslapis 1 iš 41234
  • Temos
Užkulisiai
menoDUOBĖ 2008(c)
Pranešti apie naujienas (RSS)
Pranešti apie naujus komentarus (RSS)